domingo, 25 de junio de 2017

Eva al desnudo (All About Eve)


Es una película de dramática estadounidense de 1950 escrita y dirigida por Joseph L. Mankiewicz . Se basó en el cuento de 1946 "The Wisdom of Eve" de Mary Orr,  aunque ella no apareció en los créditos de la película recibió un premio Screen Writers Guild por su historia original. La película está protagoniza a Bette Davis y Anne Baxter y cuenta con las interpretaciones de George Sanders , Celeste Holm , Hugh Marlowe , Barbara Bates , Gary Merrill y Thelma Ritterla, la película también  proporcionó uno de los primeros papeles importantes a Marilyn Monroe. La banda sonara fue compuesta por Alfred Newman.

La joven Eva , que aspira a convertirse en actriz y triunfar en los escenarios, se las ingenia para introducirse en un grupo de actores de teatro y hacerse amiga y confidente de la famosa y veterana actriz Margo Channing , gran dama de la escena neoyorquina. El deseo de actuar y los celos la consumen hasta el punto de comienza a traicionar a sus compañeros en su escalada hacia el éxito. Ella halaga, atrae, seduce, pero también pisotea a todo el que se cruza en su camino: escritores, directores, productores. Sólo un inteligente crítico teatral comienza a adivinar lo que se esconde tras su dulce apariencia, sólo él es capaz de ver a "Eva al desnudo"

La película se abre con la entrega de premios ficticia, descrito por DeWitt como el "honor más alto que nuestro teatro conoce: el Premio Sarah Siddons por un Distinguido Logro". La estatuilla se basa en la famosa pintura de Siddons (fue la actriz más famosa del siglo XVIII). vestida como la musa de la tragedia de Joshua Reynolds, una copia de la cual se cuelga en la entrada del apartamento de Margo y es muchas veces visible durante diversas escenas. En 1952, un pequeño grupo de distinguidos artistas de teatro de Chicago comenzó a dar un premio con ese nombre, que fue esculpido para que parezca el que se utiliza en la película. Se otorga  anualmente y las ganadoras  ​​incluyen a Bette Davis y Celeste Holm .

La historia se originó en una anécdota relacionada con Mary Orr con la actriz Elisabeth Bergner mientras trabajaban juntas en un obra de teatro durante 1943 y 1944, Bergner permitió que un joven fan se convirtiera en parte de su vida y la empleo como asistente, pero después lamentó su generosidad cuando la mujer intentó socavarla. Bergner relató los acontecimientos a Orr, que lo utilizó como base para su cuento "The Wisdom of Eve" (1946). En la historia, Orr da a la chica un carácter más despiadado y le permite tener éxito y robar la carrera de la actriz más veterana. Bergner más tarde confirmó la base de la historia en su autobiografía Bewundert viel, und viel gescholten . En 1949, Mankiewicz estaba escribiendo una historia sobre una actriz que recuerda su vida al recibir un premio y al leer "The Wisdom of Eve", pensó que la chica trepa sería un elemento útil añadido. Envió un memorándum a Darryl F. Zanuck, productor de la película diciendo que "encaja con mi idea original y se puede combinar. Mankiewicz presentó un guion de la película con las historias combinadas bajo otro título. Cambió el nombre del personaje principal de Margola Cranston a Margo Channing y mantuvo a varios de los personajes de Orr - quito el
marido de Margo  y  lo sustituyo por un nuevo personaje. La intención era describir a Channing en una nueva relación y permitir que Eve Harrington amenazara tanto la vida profesional como personal de Channing. Mankiewicz también añadió nuevos personajes. Zanuck  se entusiasmó y proporcionó numerosas sugerencias para mejorar el guión, en algunas secciones, penso que la escritura de Mankiewicz carecía de sutileza o proporcionaba detalles excesivos , redujo el guion en unas cincuenta páginas y eligió el título All About Eve de las escenas de apertura en las que Addison DeWitt dice que pronto contará "más de Eve ... Todo sobre Eve, de hecho".

Entre las actrices originalmente consideradas como Margo Channing estaban la inspiración original de Mankiewicz, Susan Hayward , que fue rechazada por Zanuck como "demasiado joven", Marlene Dietrich , despedida por se "demasiado alemana ", y Gertrude Lawrence , que fue descartada cuando su abogado insistió en que Lawrence no podia beber o fumar en la película, y que el guión sería reescrito para permitirle cantar una canción. Zanuck favoreció a Barbara Stanwyck , pero ella no estaba disponible. Tallulah Bankhead también fue considerado, al igual que Joan Crawford. Eventualmente, el papel fue para Claudette Colbert, pero se retiró después de una lesión poco antes de comenzar la filmación . Mankiewicz consideró brevemente a Ingrid Bergman para el papel de la diva envejecida , antes de dárselo a Bette Davis.  Davis, que recientemente había terminado una asociación de 18 años con Warner Bros, después de varias películas mal recibidas, inmediatamente aceptó el papel después de darse cuenta de que era uno de los mejores que había leído. Channing había sido originalmente concebido como gentil y humorística, pero con el casting de Davis, Mankiewicz revisó el personaje para ser más abrasivo. Mankiewicz elogió a Davis por su profesionalidad y por el calibre de su actuación.

 Anne Baxter había pasado una década en papeles de apoyo y había ganado el Premio de la Academia de 1946 a la mejor actriz . Ella obtuvo el papel de Eve Harrington después de que la primera opción, Jeanne Crain , quedara embarazada. Crain estaba a la altura de la popularidad de Baxter y había establecido una carrera interpretando simpáticas heroínas; Zanuck creía que le faltaba la " actitud de perra" requerido por el papel y que la audiencia no la aceptaría como un personaje engañoso. También se consideraron a  los futuros ocupantes de la Casa Blanca Ronald Reagan y Nancy Reagan  para los papeles de Bill Sampson y Eve Harrington. Marilyn Monroe , relativamente desconocida en ese momento, fue contratada  después de una campaña de presión por su agente, a pesar de la antipatía inicial de Zanuck y la creencia de que ella estaba mejor adaptada a la comedia. La inexperta Monroe fue intimidada por Bette Davis, y tardo 11 tomas para completar una de las escena con la estrella; Cuando Davis le ladró, Monroe dejó el set para vomitar.

Bette Davis se enamoró de su co-estrella Gary Merrill (Bill) durante el rodaje de esta película, y los dos se casaron en julio de 1950, unas semanas después de que la filmación se completó. Adoptaron a una niña, a quien llamaron Margot. Después del estreno de la película, Bette Davis imploró a Joseph L. Mankiewicz escribir una secuela que se centrará en los personajes de Margo y Bill. Muchos años después, cuando ya se habían divorciado Davis y Merrill, esta se encontró con Mankiewicz en una fiesta y le dijo: "Joe, puedes olvidar esa secuela, lo he vivido  y no funciona". 33 años más tarde, la vida imitó el arte cuando Anne Baxter sustituyo a Bette Davis en la serie Hotel (1983) después de que cayera enferma. Davis nunca regresó al programa. Bette Davis filmó todas sus escenas en 16 días.

Elogiado por los críticos en el momento de su lanzamiento, Eva al desnudo recibió 14 nominaciones a los premios de la Academia (una hazaña que sólo consiguieron la película de 1997 Titanic y la película de 2016 La La Land ) y ganó seis, incluyendo Mejor película . Es la única película de la historia de los Oscar en recibir cuatro nominaciones femeninas (Davis y Baxter como Mejor Actriz, Holm y Ritter como Mejor Actriz de Reparto). Fue seleccionado en 1990 para su conservación en el National Film Registry de los Estados Unidos y estuvo entre las 50 primeras películas que se registraron.  Apareció en # 16 en la lista de 1998 de AFI de las 100 mejores películas estadounidenses. El Writers Guild of America ha clasificado el guion de la película como el quinto más grande jamás escrito.La actuación de Bette Davis como Margo Channing ocupa el puesto 5 en las 100 mejores actuaciones todos los tiempos de la  encuesta de la revista Premiere Magazine. En 1970 la historia fue adaptada en un musical de Broadway llamado " Applause” Lauren Bacall interpretó a Margo Channing. Cuando Bacall dejó el espectáculo, fue sustituida por  Anne Baxter . En 1973 este musical se convirtió en una película para la televisión.






Diez negritos ( Then There Was None - Ten Little Nigger)



Es una novela de misterio de la escritora inglesa Agatha Christie, considerada su obra maestra y descrita por ella como la que más le costó escribir.  Fue publicado por primera vez en el Reino Unido, serializada en 23 partes en el Daily Express desde el martes 6 de junio hasta el sábado 1 de julio de 1939 en  noviembre de 1939 se publicó en forma de libro, como Ten Little Nigger , El título, que hace referencia a una canción infantil tradicional británica, fue cambiado a And Then There Were None ( ultima estrofa de la canción) en la primera
edición de Estados Unidos, que se sustituyó por ser políticamente incorrecta. El libro han sido publicado bajo varios nombres nuevos desde la publicación original, incluyendo Ten Little Indians, Ten Little Soldiers y el más utilizado hoy en las ediciones internaciones And Then There Was None . Las ediciones británicas continuaron usando el título original hasta los años 80; La primera edición de Reino Unido en utilizar el título alternativo apareció en 1985. El titulo original todavía sobrevive en algunas versiones como la española, griega, serbia, rumana, francés y húngara, así como algunas ediciones rusas.


Diez personas sin relación alguna entre sí son reunidas en un misterioso islote de la costa inglesa por un tal Mr. Owen, propietario de una lujosa mansión en el lugar a la par que un perfecto desconocido para todos sus invitados. Tras la primera cena, y sin haber conocido aún a su anfitrión, los diez comensales son acusados mediante una grabación de haber cometido un crimen. Uno por uno, a partir de ese momento, son asesinados sin explicación ni motivo aparente. Sólo una vieja canción infantil parece encerrar el misterio de una creciente pesadilla.

Agatha Christie, rompe en esta historia las reglas del género de misterio. Ningún detective resuelve el caso, el asesino escapa de la ley, y la construcción de la trama hace que adivinar la identidad del asesino sea casi imposible. A pesar de esta ruptura, o quizás debido a ella, se convirtió en una de las novelas más populares y aclamadas. De alguna manera, sin embargo, la historia es un misterio de asesinatos muy convencional. Diez personas están aisladas y no pueden escapar; La sospecha recae en todos los personajes; Se produce un final satisfactoriamente limpio en el que se explican las acciones y motivaciones del asesino y las piezas del rompecabezas encajan firmemente. Christie utiliza una variedad de técnicas para crear el suspense en la novela, el paisaje de la isla a veces parece espeluznante y amenazante, al igual que el
tiempo: durante gran parte de la novela, la isla está aislada de El continente por una tormenta severa cuya violencia y furia son paralelos los acontecimientos sangrientos que se desarrollan en ella. El suspense psicológico también se
construye: incluso antes de que comiencen los asesinatos, los personajes sienten culpables y a medida que avanza la novela, comienzan a sufrir de pesadillas, ataques histéricos y alucinaciones que amplifican el aire de la fatalidad inminente. Christie también emplea un punto de vista constantemente cambiante para construir el suspense. Ella nos da una
visión de la acción desde la perspectiva de un personaje y luego corre hacia otro punto de vista y luego otro. Cada fragmento se calcula para hacer que el carácter en cuestión parezca sospechoso. En 1930 en Gran Bretaña, poseía una sociedad estratificada en estrictas clases sociales. Estas distinciones desempeñan un papel sutil pero importante en la novela. A medida que la situación en la isla se vuelve cada vez más desesperada, las jerarquías sociales siguen dictando el comportamiento, y su persistencia en última instancia, hace que sea más difícil para algunos personajes sobrevivir.

La inspiración del escenario de la novela es la isla de Burgh, es una pequeña isla en la costa de Devon del sur en Inglaterra cerca del pequeño pueblo costero de Bigbury-en-Mar . Hay varios edificios en la isla, el más grande  es el Art Deco Burgh Island Hotel, en el que Christie paso largas temporada y que más tarde también usaría como residencia de Hercule Poirot en su novela Muerte bajo el sol.

La letra de la canción que sirve como un punto importante de la trama es la siguiente:
Diez negritos se fueron a cenar;
 uno se asfixió y quedaron nueve.
 Nueve negritos estuvieron despiertos hasta muy tarde;
uno se quedó dormido y entonces quedaron ocho.
 Ocho negritos viajaron por Devon;
 uno dijo que se quedaría allí y quedaron siete.
 Siete negritos cortaron leña;
 uno se cortó en dos y quedaron seis.
Seis negritos jugaron con una colmena;
una abeja picó a uno de ellos y quedaron cinco.
 Cinco negritos estudiaron Derecho;
uno se hizo magistrado y quedaron cuatro.
Cuatro negritos fueron al mar;
 un arenque rojo se tragó a uno y quedaron tres.
Tres negritos pasearon por el zoo;
un gran oso atacó a uno y quedaron dos.
Dos negritos se sentaron al sol;
uno de ellos se tostó y sólo quedó uno.
Un negrito quedó sólo;
 se ahorcó y no quedó... ¡ninguno!

Tal como dice la canción, la muerte de los personajes ocurre de forma similar a las circunstancias descritas en la canción, no queda ningún personaje para encontrar la explicación, por lo que el sorprendente desenlace se desentraña gracias a una nota que se encuentra dentro de una botella arrojada al mar por el asesino. En las ediciones internacionales actuales en la letra de la canción en vez de la palabra negrito (niggers) aparece  soldier (‘soldado’) aunque en un principio fue cambiada por indians (‘indios’), que se sustituyeron por ser políticamente incorrectas.

Es la novela más vendida de Christie; Con más de 100 millones de copias vendidas, es también la novela de misterio más vendida del mundo y uno de los libros más vendidos de todos los tiempos. Publications International la enumera la novela como el séptimo título más vendido. Debido al enorme éxito de la novela ha tenido numerosas adaptaciones tanto al cine como a la televisión, la radio y el teatro, destacando la película de 1945 dirigida por  René Clair y la Miniserie de TV de 3 episodios de 2015 dirigida por Craig Viveiros.