miércoles, 31 de mayo de 2017

Indigno de ser humano (人間 失 格)



Es una novela del autor japonés Osamu Dazai publicada en 1948, fue la última novela que completo antes de suicidarse. Considerado uno de los principales escritores de ficción del Japón del siglo XX, está es su obra maestra y  la segunda novela más vendida en Japón. La novela esta  forma por varios  cuadernos dejados por  Ōba Yōzō, Un hombre deprimido incapaz de revelar su verdadero yo a los demás, y que en cambio se ve obligado a mantener una fachada de alegría vacía. La novela se compone de tres capítulos o "memorandos”, que narra la vida de Ōba desde la primera infancia a finales de los años veinte.

Narra en primera persona y de forma descarnada, el progresivo declive de Yozo, joven estudiante de provincias que lleva una vida disoluta en Tokio. Repudiado por su familia tras un intento de suicidio e incapaz de vivir en armonía con sus hipócritas semejantes Yozo malvive como dibujante de historietas y subsiste gracias a la ayuda de mujeres que se enamoran de él pese a su alcoholismo y adicción a la morfina. Sin embargo, tras el despiadado retrato que Yozo hace de su vida, Dazai cambia repentinamente de punto de vista y nos muestra, mediante la voz de una de las mujeres con las que Yozo convivió, una semblanza muy distinta del trágico protagonista de esta perturbadora historia. La lucha del individuo para encajar en una sociedad normalizada sigue siendo tan relevante hoy como lo fue en el momento de su publicación.

Esta novela, a pesar de ser realizada como una obra de ficción en 1948, Dazai, incorporó numerosos episodios de su turbulenta vida a los tres cuadernos que conforman esta novela, como el suicidio, tema recurrente en la vida del autor. Un analista moderno ha propuesto que Dazai sufría de complejo trastorno de estrés postraumático cuando escribió el libro.

La novela fue llevada al cine por Genjiro Arato  en 2009, el centenario del nacimiento de Dazai.  La película fue comercializada fuera de Japón bajo el título de Fallen Angel. Otra adaptación de la historia fue contada en los cuatro primeros episodios de la serie de anime Blue Literature que fue estrenada en 2009. El anime ganó el Gran Premio de Platino en el Festival de Cine Futuro en Italia. Usamaru Furuya creó una versión manga de tres volúmenes serializada en la revista Comic Bunch de Shinchosha a partir del número 10, en 2009. Yasunori Ninose creó otra versión manga  La emoción
negativa y las relaciones sexuales como tentáculos, que cautivaron a Ninose desde que tenía cinco años. Una tercera versión fiel a la historia en su momento original de la historia  antes de la Segunda Guerra Mundial, fue encargado para la serie Manga de Dokuha (adaptaciones cómicas de la literatura clásica), publicado por Gakken .

 

Mulholland Drive


Es una película de misterio neo-noir (genero cinematográfico  que usa elementos de cine negro, pero con temas actualizados), de 2001 escrita y dirigida por David Lynch y protagonizada por Justin Theroux , Naomi Watts , Laura Harring , Ann Miller (fue su último largometraje) y Robert Forster .  La banda sonora fue compuesta por Angelo Badalamenti , que colabora habitualmente con Lynch , la describe  como su partitura más oscura que contribuye al sentido del misterio y  "actúa como una guía emocional para el espectador".
Laura Harring, David Lynch y Naomi Watts
Betty Elms, una joven aspirante a actriz, llega a Los Ángeles para convertirse en estrella de cine y se aloja en el apartamento de su tía. Allí conoce a la enigmática Rita, una mujer que padece amnesia a causa de un accidente sufrido en Mulholland Drive. Las dos juntas deciden investigar quién es Rita y cómo llegó hasta allí. La historia incluye otras pequeñas historias  aparentemente no relacionadas que eventualmente se entrelazan, así como algunas escenas y imágenes surrealistas y oscuramente cómicas que se relacionan con la narrativa críptica de la historia.

David Lynch originalmente escribió la idea básica de la historia a principios de los 90, como un spin off de Twin Peaks .  El personajes de Betty en la película fue escrito para "Twin Peaks" com apoyo al personaje Audrey Horne, que habría sido la figura central de la propuesta de spin-off mas tarde desechado y uso la historia  como una serie nueva, una gran parte de la película fue filmada en 1999 como piloto, el plan de Lynch era mantenerla abierta para una serie potencial. Después de ver la versión de Lynch, sin embargo, los ejecutivos de la televisión lo rechazaron. Lynch proporcionó un final al proyecto, convirtiéndolo en un largometraje.

Con el estilo característico de Lynch, ha dejado el significado general de los acontecimientos de la película abierto a la interpretación. Lynch se ha negado a ofrecer una explicación de sus intenciones narrativas, dejando a la  audiencia, críticos y miembros del elenco  especular sobre lo que sucede.



David Lynch no quería que nadie se quedara sin entender la película, llego a facilitar  10 pistas para conseguir resolver el miserio: 

1 - Pongan particular cuidado al inicio de la película, por lo menos 2 pistas son reveladas antes de los créditos.
2 - Consideren lo que sucede en las tomas de la lámpara roja.
3 - ¿Pueden recordar el título de la película para la que Adam Kesher está audicionando actrices? ¿Se menciona de nuevo?
4 - Un accidente es un evento terrible... consideren el lugar donde ocurrió el siniestro.
5 - ¿Quién entrega una llave? ¿Por qué?
6 - Presten atención a los siguientes objetos: un cenicero, una taza de café y una alfombra.
7 - ¿Qué sucede dentro del club "El Silencio"?
8 - ¿El talento fue lo único que ayudó a Camilla?
9 - Noten qué sucede con el hombre que está detrás de "Winkies"
10 - ¿Dónde está la tía Ruth?. 




Le dio a la película el sobrenombre de  "Una historia de amor en la ciudad de los sueños". Mulholland Drive se ha comparado con la película clásica de Billy Wilder Sunset Boulevard , otro cuento sobre sueños rotos en Hollywood, y al principio de la película se muestra a Rita cruzando Sunset Boulevard por la noche. Aparte ambos títulos hacen referencia a las calles icónicas de Los Ángeles, el titulo no es  "único que  Lynch tomo  prestado  de la película de Wilder también:  la putrefacción humana (un término que Lynch utilizó varias veces durante su rueda de prensa en el festival de Nueva York 2001) De ilusiones letales ". David Lynch vive cerca de Mulholland Drive.


La escena en que Adam Kesher rompe el parabrisas del coche de los productores con un palo  de golf es una referencia al famoso incidente de 1994 en el que Jack Nicholson hizo lo mismo. El apodo de Nicholson es "Mulholland Man". Naomi Watts perdió su seguro de salud y se enfrentó al desalojo de su apartamento poco después de la filmación. Estaba lista para dejar de actuar y dejar Los Ángeles, pero su amiga Nicole Kidman le dijo que se quedara hasta después de que se estrenara esta película. Luigi Castigliane (el mafioso que escupe el espresso en una servilleta) es interpretado por el compositor de la película, Angelo Badalamenti .

La película fue aclamada por los críticos y ganó a el Premio al mejor directo en Festival de Cine de Cannes , así como una nominación al Oscar al mejor director; 4 nominaciones a los Globos de Oro: Mejor Película, director, guion y BSO gano el  BAFTA al  Mejor montaje y fue  Nominada a mejor música entre otros premios y nominaciones . Mulholland Drive lanzó las carreras de Watts  y Harring. Ahora se considera  como uno de los mejores  trabajos  de Lynch. Fue votada como la  mejor película del siglo XXI  por una en cuenta de la BBC en 2016 (177 películas incluidas).


domingo, 28 de mayo de 2017

El último Mohicano ( The Last of the Mohicans)



Es una novela histórica del prolífico y popular escritor estadounidense  James Fenimore Cooper. La novela fue publicada por primera vez en 1826 su éxito fue "mayor que el de cualquier libro anterior de la mismo escritor " y "en Europa el libro produjo un efecto bastante sorprendente". El libro ha sido considerado como la primera gran novela americana, continua siendo  una de las novelas más leídas en todo el mundo.  Es el segundo libro de la pentalogía Leatherstocking  y el más conocido para el público contemporáneo.  El Pathfinder , publicado 14 años después en 1840, es su secuela. El personaje Chingachgook dice la frase de la que se saca el título, cuando dice "Cuando Uncas siga mis pasos, no quedará ya nadie de la sangre de los sagamores, pues mi hijo es el último de los mohicanos." También se menciona el título cerca del final del libro, cuando Tamenund dice, "He vivido para ver al último guerrero de la sabia raza de los mohicanos”.


El comandante inglés Munro, al ver en peligro su fortín por el avance de las tropas francesas al mando de Montcalm, pide el envío de refuerzos. Le mandan mil quinientos hombres, además de sus dos hijas, Alicia y Cora, a quienes acompaña el mayor Heyward, prometido de Alicia. Estos últimos y algunos soldados toman un atajo para llegar antes, para lo cual se sirven del guía indio Magua, jefe de los hurones. Pero una vez Munro había mandado azotar a Magua. El indio entonces, para vengar aquella ofensa, hace internar al pequeño grupo a su cargo en el bosque, donde están al acecho sus indios, aliados de los franceses. Pero se encuentran con el cazador Ojo-de-Halcón y su amigo mohicano Unkas, el último de los mohicanos, ambos enemigos mortales de los hurones, y salvan a los ingleses de caer en la trampa.

El último de los Mohicans tiene lugar en 1757, durante la guerra francesa  y británica  (la guerra de siete años), cuando Francia y Gran Bretaña lucharon para el control de Norteamérica. Durante esta guerra, tanto los franceses como los británicos utilizaron aliados nativos americanos, pero los franceses fueron particularmente dependientes, ya que fueron superados en número en las áreas fronterizas del noreste por los colonos británicos más numerosos. En el momento de su escritura, muchas personas creían que los nativos americanos estaban desapareciendo y en última instancia, serían asimilados o no sobrevivirían. Especialmente en el Este, su número continuó disminuyendo. Al mismo tiempo, el autor estaba interesado en ese  período histórico, cuando los colonos  aumentaron la presión sobre los nativos americanos. Cooper nos presenta un mundo caído donde la belleza de la naturaleza ha sido mancillada por la violencia. Una apasionante historia de lealtades, luchas y venganzas que tiene como escenario "la última frontera" del Oeste norteamericano.

Según Susan Fenimore Cooper, la hija mayor del autor, Cooper  concibió la idea para el libro mientras visitaba las montañas de Adirondack en 1825 con un conjunto  de caballeros ingleses. Atravesando   los Catskills , una zona con la que Cooper ya estaba familiar, y sobre el que había escrito en su primera novela con Natty: The Pioneers . Pasaron al lago George y las cataratas  Glens  . Impresionado con las cuevas detrás de las cataratas, un miembro de la expedición  sugirió que "seria un lugar ideal para una escena romántica" y Cooper contesto  "que en
realidad debería escribirse un libro que tuviera lugar en esas  cuevas”, la idea de un romance esencialmente de carácter indio fue lo  primero que  surgió  en  su mente. Cooper comenzó a trabajar en la novela de inmediato. Escribió rápidamente y completó la novela en el espacio de tres o cuatro meses.  Sufrió una enfermedad grave que se pensaba que había sido provocada por una insolación  y, en un momento dado, dictó el esbozo de la lucha entre Magua y Chingachgook (capítulo 12), a su esposa, que pensaba que estaba delirando.

El último mohicano ha influido en la manera en que muchos ven tanto a los indios americanos como el período de frontera en la historia de los Estados Unidos. La imagen idealizada del hombre de frontera fuerte, audaz y siempre ingenios, así como el noble "piel roja", estoico y sabio) deriva de la caracterización de Cooper más que de ninguna otra fuente. Y la frase "el último de los mohicanos" ha pasado a usarse a menudo proverbialmente para referirse al único superviviente de una raza o de una dinastía.

 Una serie de películas se han basado en este libro, con numerosos cortes, compresiones y distorsiones de la historia. Las secciones que se suelen eliminar en las versiones cinematográficas de El último mohicano son extensas partes referidas a los indios en si, confundiendo así el propósito de Cooper. Más aún, se generan relaciones románticas entre los personajes principales, que en la novela son mínimas o inexistentes, y los papeles de algunos de los personajes son alterados, lo mismo que los acontecimientos. Destacando las versiones de  1920, protagonizada por Wallace Beery. Esta película ha sido catalogada como "culturalmente
significativa" por la Biblioteca del Congreso y
seleccionada para ser conservada en el National Film Registry de los Estados Unidos, la de 1936 protagonizada por Randolph Scott y Bruce Cabo y la de  1992, protagonizada por Daniel Day-Lewis y dirigida por Michael Mann. Se basó, según Mann, más en la versión filmada de 1936 que en el libro de Cooper. La historia también se ha llevado al teatro, la televisión, el cómic, la opera etc.