Momo

Es una novela juvenil de fantasía del escritor alemán Michael Ende, publicada en 1973. Se trata del concepto del tiempo y de cómo lo utilizan los humanos en las sociedades modernas. El título completo en alemán “Momo oder Die seltsame Geschichte von den Zeit-Dieben und von dem Kind, das den Menschen die gestohlene Zeit zurückbrachte “se traduce como Momo, La extraña historia de los ladrones del tiempo y la niña que devolvió el tiempo robado a los humanos. Es el trabajo más exitoso de Ende , con más de siete millones de copias vendidas en todo el mundo y  fue galardonado con el Premio al Libro Juvenil Alemán en 1974.

Momo es una niña con un don muy especial: sólo con escuchar consigue que los que están tristes se sientan mejor, los que están enfadados solucionen sus problemas o que a los que están aburridos se les ocurran cosas divertidas. De repente, la llegada de los hombres grises va a cambiar su vida. Porque prometen que ahorrar tiempo es lo mejor que se puede hacer, y pronto nadie va a tener tiempo para nada. Ni siquiera para jugar con los niños. Momo es la única que no cae en la trampa, y con la ayuda de la tortuga Casiopea y del maestro Hora, llevará al lector a una aventura fantástica llena de enseñanzas sobre la amistad, la bondad y el valor de las cosas sencillas. En definitiva, sobre lo que de verdad nos hace felices.

El tema principal de Momo puede verse como una crítica del consumismo y el estrés. Describe las pérdidas personales y sociales producidas por el consumo innecesario, y el peligro de ser conducido por un grupo de interés oculto con suficiente poder para inducir a las personas a este estilo de vida. Michael Ende también afirmó haber tenido en mente el concepto de envejecimiento del dinero al escribir Momo.  La infancia es también un tema importante en muchos de los libros de Ende. En Momo se utiliza para ofrecer contraste con la sociedad adulta. Como los niños tienen "todo el tiempo del mundo", son un blanco difícil para los Hombres de Gris: los niños no pueden estar convencidos de que sus juegos son una pérdida de tiempo. El autor utiliza una burla de las muñecas Barbie y otros juguetes caros como símbolos para mostrar cómo se puede persuadir a cualquier persona, incluso de manera indirecta, al consumismo.

Se ha llamó a Momo "una de las novelas más notables de finales del siglo XX".  Además, se afirma que: "Una de las cosas más sorprendentes de Momo es que se publicó en 1973. Desde entonces, la pesadilla temporal que representa se ha convertido en nuestra realidad". El propio Ende ha dicho que " Momo es un homenaje de gratitud a Italia y también una declaración de amor",  que indica que el autor idealizó el estilo de vida italiano. Se sugiriere que la perspectiva de Ende sobre el tiempo coincidía con su interés por el budismo y que, por ejemplo, el carácter deliberadamente lento de Beppo podría considerarse un maestro zen, incluso aunque Ende escribió el libro mucho antes de vivir en Japón. 

El primer ministro noruego, Thorbjørn Jagland , en su Discurso de Año Nuevo a la nación el 1 de enero de 1997, hizo referencia al libro de Ende y su plan: "Se persuade a la gente a ahorrar tiempo al eliminar todo lo que no es útil. Una de las personas tan influidas deja a su Novia, vende su mascota, deja de cantar, leer y visitar a sus amigos. De esta manera, supuestamente se convertirá en un hombre eficiente para sacar algo de la vida. Lo extraño es que tiene más prisa que nunca. El tiempo ahorrado desaparece. - Y nunca lo vuelve a ver ". El Primer Ministro Jagland continuó diciendo que para muchas personas, el tiempo se ha convertido en el recurso más escaso de todos, en contra de su intento de ahorrar la mayor cantidad de dinero posible.

Momo se convirtió en una película de producción italiana / alemana en 1986, en la que el propio Michael Ende tuvo un pequeño papel como narrador. El papel de Momo fue realizado por la actriz y modelo alemana Radost Bokel. En 2001 se rodó como una película animada italiana. Ha habido una serie de adaptaciones al escenario, incluida una ópera escrita por el propio Ende y una versión en inglés de Andy Thackeray. En 2015, la Royal Danish Opera , encargó al compositor Svitlana Azarova que escribiera Momo and the Time Thieves , estreno mundial en el gran escenario de la Ópera de Copenhague en octubre de 2017. Desde 2007, hay una escultura de bronce de Momo por el artista Ulrike Enders en el Michael Ende Square en Hanover.

Estatua de Momo en  Michael Ende Square Hannover

Las señoritas de Rochefort (Les Demoiselles de Rochefort)

Es una película musical francesa de 1967 escrita y dirigida por Jacques Demy, que se rodó simultáneamente en francés e inglés. El reparto está encabezado por las hermanas Catherine Deneuve y Françoise Dorléac , con Gene Kelly y George Chakiris. Michel Legrand compuso la partitura, a las letras de Demy. Las canciones más famosas de la partitura de esta película son "Chanson des Jumelles" y "Chanson de Maxence". La película fue nominada a un Oscar a la mejor Banda Sonora Original.

Gene Kelly, Catherine Deneuve y Jacques Demy

Delphine y Solange Garnier, dos gemelas que se ganan la vida dando clases de música y danza, deciden marcharse a París para proseguir sus respectivas carreras profesionales y encontrar a su hombre ideal. El último fin de semana que pasan en Rochefort cambia por completo sus vidas... y las de casi toda la población tras la llegada de un nutrido grupo de feriantes que se instala en la plaza principal.

Jacques Demy escribió los diálogos y las letras de las canciones en versos alejandrinos lo que supuso grandes dificultades para el compositor  Michel Legrand al configurar las imágenes de la música . Catherine Deneuve y Françoise Dorléac entrenaron durante unos meses en clase de baile en Londres, luego se unirán al coreógrafo Norman Maen y bailarines de ballet, todos británicos. También practican la sincronización de sus labios con las canciones ya grabadas. Se realizaron cientos de audiciones para encontrar voces cantadas similares a las voces habladas de los actores. Anne Germain , miembro de Swingle Singers junto a Christiane Legrand , hermana del compositor doblaron a Catherine Deneuve. Gene Kelly , que habla francés bastante bien, pero con una agenda apretada, no podrá aprender canciones en francés. Sólo puede permanecer tres semanas en Rochefort. Fue doblado por un cantante canadiense de habla inglesa, Donald Burke , cuyo acento dará la ilusión de que es Kelly quien habla y canta.

El director Jacques Demy quería que Gene Kelly protagonizara esta película desde el principio, sin embargo, tuvo que esperar dos años antes de que  estuviera libre de otros compromisos también pensó originalmente en elegir a Brigitte Bardot y Audrey Hepburn como las hermanas gemelas y antes de que seleccionara a Rochefort como lugar de rodaje, también consideró a Avignon, Hyeres, Toulouse y La Rochelle, entre otros. Rochefort ganó debido al tamaño de su plaza central, aunque el diseñador de producción considero que era necesario volver a pintar 40,000 metros cuadrados de las fachadas de la ciudad. El director en un principio planeaba hacer referencias más extensas a su película anterior “Los paraguas de Cherburgo “(1964) al elegir a Nino Castelnuovo, el héroe de esa película, como Bill. Cuando Castelnuovo no estuvo disponible, Demy tuvo que cambiar el guion.

Los vestidos de Catherine Deneuve y Françoise Dorléac en la escena de la feria son un homenaje a la película “Los hombres prefieren a las rubias” de Howard Hawks . De hecho, en esta película, Marilyn Monroe y Jane Russell llevan un vestido rojo de lentejuelas como las hermanas gemelas del trabajo de Demy y su coreografía es prácticamente similar.

El corte de pelo de Jacques Perrin, nacio de un pequeño accidente. Como los peluqueros de la película estaban demasiado ocupados a diario con las actrices, llevaron al joven actor a un peluquero de la ciudad. Después de un corte de pelo muy corto, este último hundió su cabeza en un recipiente con peróxido de hidrógeno. Salió rubio, lo que agradó enormemente a Jacques Demy.

Françoise Dorléac murió trágicamente en un accidente automovilístico a los 25 años solo tres meses después del estreno de la película en Francia y cuando se dirigía hacia Londres para asistir al estreno de esta película. Perdió el control de su coche que volcó y empezó a arder.  Intento salir del auto, pero no pudo abrir la puerta. Más tarde, la policía identificó su cuerpo solo por el fragmento de un talonario de cheques, un diario y su licencia de conducir.

La película marco profundamente la ciudad de Rochefort , que organizo grandes celebraciones con motivo del 25 aniversario de la película. la 5 de junio de 1992 ,  gran parte del equipo original asistió a la inauguración de una calle con el nombre de  Françoise Dorléac , entre ellos su hermana  Catherine Deneuve  en la población ya existía  una  avenida Jacques Demy. La viuda del director la directora de cine, fotógrafa y artista Agnès Varda filmo las ceremonias y  junto a sus recuerdos realizó  un documental  “Les demoiselles ont eu 25 ans” , que quieren explicar el rodaje  y sus efectos en los Rochefortais. En 2003, una versión teatral estrenó en el Palais des Congrès de París, usando el guion de la película al que se agregaron algunas piezas nuevas. El proyecto fue supervisado por Michel Legrand.