AIMEE Y JAGUAR: UNA HISTORIA DE AMOR: BERLIN 1943 (Aimée & Jaguar. Eine Liebesgeschichte, Berlin 1943)

Es una novela biográfica de la  escritora, periodista y activista de los derechos de las mujer austriaca Erica Fischer publicada por primera vez en 1994  que escribió con la ayuda de los testigos y amigos  supervivientes  de la historia de amor entre dos mujeres en Alemania durante la época nazi. Narra las memorias de Lilly Wust y su amante  Felice Schragenheim  que fue secuestrada y más tarde ingresada en el campo de concentración de Bergen-Belsen en 1944  donde murió. El libro fue traducido a 20 idiomas, también contiene fotos, las numerosas cartas que intercambiadas entre ambas, y la correspondencia oficial tras la guerra con respecto a la localización de Felice.

Erica Fischer

Felice es una joven judía que, bajo un nombre falso, ejerce de periodista en un periódico afecto al régimen nazi, lo que le permite transferir información muy valiosa a la resistencia. Lilly es una mujer casada con un oficial destinado al frente ruso y que comulga con las ideas del Führer. El destino hará que estas dos mujeres, de vidas e ideas tan antagonistas, se conozcan y se enamoren. Decididas a vivir su historia de amor con todas sus consecuencias, Lilly pedirá el divorcio a su marido y ambas redactarán un contrato de matrimonio con el que desafiarán no sólo a sus propios prejuicios y miedos sino a los de toda una generación.

Lilly Wust y Felice Schragenheim

A la edad de ochenta años, Lilly Wust contó su historia a Erica Fischer, que la convirtió en un testimonio conmovedor. Después de que el libro apareció en 1994 fue contactada por otros contemporáneos de Aimée y Jaguar que ofrecieron material nuevo que se ha integrado en las siguientes  ediciones de la novela. Antes del best-seller de Erica Fischer, Lilly Wust fue retratada por el periodista, autor e investigador del Holocausto, Charles Brady, quien consideró a Lilly Wust como una víctima del Holocausto. Pasó más de un año y medio, sin embargo, antes de que Wust pudiera confiar en Brady y contarle toda su historia. Siguieron siendo amigos íntimos durante 20 años hasta su muerte en 2006.

Max Färberböck filmó la historia de amor en 1998 como un docu-ficción romántico similar bajo el mismo título, la película ganó el Oso de Plata a la mejor actriz. También fue nominada a los Globos de Oro como mejor película extranjera y fue la película propuesta por Alemania para acudir como candidata a los Oscar en la categoría de película extranjera.

Stonewall

Es una comedia dramática histórica  británica - estadounidense de 1995 dirigida por Nigel Finch , esta fue su ultima  película ya  que murió a causa de enfermedades relacionadas con el sida poco después de finalizada la filmación . Inspirado en las memorias del mismo título por el historiador Martin Duberman. Es un relato ficticio de las semanas que precedieron a los disturbios de Stonewall , un evento seminal en el movimiento estadounidense de derechos de los homosexuales . La película es protagonizada por Guillermo Díaz , Frederick Weller , Brendan Corbalis y Duane Boutte.

Narra la batalla campal que se produjo en el bar Stonewall, del Greenwich Village de Manhattan -Nueva York-, en junio de 1969, entre sus clientes habituales -grupos de homosexuales y dragqueens y la policía. Cansados de las vejaciones constantes a que eran sometidos por los "defensores de la ley", estos muchachos se enfrentaron a las fuerzas del orden, marcando un hito en la lucha por sus derechos civiles.

Mientras que la película es un trabajo de la ficción, Finch hace una  inusual  dirección al incluir secuencia de la entrevista reales  con varias personas que estuvieron en el Stonewall Inn durante el levantamiento. Finch también intercala números de sincronización de labios realizados por los actores a través de la película para funcionar como  un coro griego. En varias escenas  de película se ve y se escucha a Judy Garland , que murió 22 de junio de 1969, sólo seis días antes de los disturbios de Stonewall comenzaran el 28 de junio de 1969 día de su funeral en la ciudad de Nueva York y hay versiones contradictorias sobre si este hecho tuvo o no tuvo algo que ver con los disturbios .

Los disturbios de Stonewall consistieron en una serie de manifestaciones espontáneas y violentas en protesta contra una redada policial que tuvo lugar en la madrugada del 28 de junio de 1969, en el pub conocido como Stonewall Inn, ubicado en el barrio neoyorquino de Greenwich Village. Eran pocos los establecimientos que acogían a personas abiertamente homosexuales durante las décadas de 1950 y 1960. Los que sí lo hacían eran generalmente bares, aunque sus propietarios y administradores raramente eran gays. El Stonewall Inn, en aquella época, era propiedad de la mafia. Servía a gran variedad de clientes, pero era conocido por ser popular entre las personas más marginadas de la comunidad gay: transexuales, drag queens, jóvenes afeminados, prostitutos masculinos y jóvenes sin techo. Las redadas policiales en los bares gays eran algo rutinario durante la década de los 60, pero los agentes de policía perdieron repentinamente el control de la situación en el Stonewall Inn y atrajeron a una muchedumbre, provocando que se rebelasen.

La tensión entre la policía de Nueva York y los residentes gays de Greenwich Village produjo más protestas la siguiente tarde, y sucesivamente varias noches después. La primera noche acabo con  trece personas detenidas . Algunos de los manifestantes fueron hospitalizados, y cuatro policías resultaron heridos. Casi todo lo que había en el interior del Stonewall Inn fue destruido, posiblemente por la policía. En cuestión de semanas, los residentes del Village rápidamente se organizaron en grupos de activistas para concentrar esfuerzos en aras de establecer lugares para que gays y lesbianas pudieran manifestar abiertamente su orientación sexual sin miedo a ser arrestados.

Frecuentemente se citan estos disturbios como la primera ocasión, en la historia de Estados Unidos, en que la comunidad LGBT luchó contra un sistema que perseguía a los homosexuales con el beneplácito del gobierno, y son generalmente reconocidos como el catalizador del movimiento moderno pro-derechos LGBT en Estados Unidos y en todo el mundo. Tras los disturbios de Stonewall, los gays y lesbianas de Nueva York hicieron frente a obstáculos de índole generacional, de clase y de género para formar una comunidad cohesionada. A los seis meses se habían creado dos organizaciones de activistas gays en Nueva York, con objeto de realizar protestas de confrontación, y además se fundaron tres periódicos para promover los derechos para gays y lesbianas. En pocos años se fundaron organizaciones de derechos homosexuales a lo largo de todo Estados Unidos y a nivel internacional. El 28 de junio de 1970 tuvieron lugar las primeras marchas del orgullo gay en las ciudades de Nueva York y Los Ángeles, conmemorando el aniversario de los disturbios. Con el tiempo, otras ciudades fueron organizando marchas similares. Hoy en día se celebran manifestaciones del orgullo anualmente por todo el mundo hacia finales de junio, para recordar los disturbios de Stonewall.

La Película ganó el Premio del público en el Festival de Cine de Londres y en el  Festival Internacional de Cine Gay y Lesbiano de San Francisco  en el Outfest el  Gran Premio del Jurado y la Mención de Honor - Escritura sobresaliente. La película  se ha convertido en una obra escénica se estrenó en Londres y en  el Festival de Edimburgo en 2007.

Eva al desnudo (All About Eve)

Es una película de dramática estadounidense de 1950 escrita y dirigida por Joseph L. Mankiewicz . Se basó en el cuento de 1946 "The Wisdom of Eve" de Mary Orr,  aunque ella no apareció en los créditos de la película recibió un premio Screen Writers Guild por su historia original. La película está protagoniza a Bette Davis y Anne Baxter y cuenta con las interpretaciones de George Sanders , Celeste Holm , Hugh Marlowe , Barbara Bates , Gary Merrill y Thelma Ritterla, la película también  proporcionó uno de los primeros papeles importantes a Marilyn Monroe. La banda sonara fue compuesta por Alfred Newman.

La joven Eva , que aspira a convertirse en actriz y triunfar en los escenarios, se las ingenia para introducirse en un grupo de actores de teatro y hacerse amiga y confidente de la famosa y veterana actriz Margo Channing , gran dama de la escena neoyorquina. El deseo de actuar y los celos la consumen hasta el punto de comienza a traicionar a sus compañeros en su escalada hacia el éxito. Ella halaga, atrae, seduce, pero también pisotea a todo el que se cruza en su camino: escritores, directores, productores. Sólo un inteligente crítico teatral comienza a adivinar lo que se esconde tras su dulce apariencia, sólo él es capaz de ver a "Eva al desnudo"

La película se abre con la entrega de premios ficticia, descrito por DeWitt como el "honor más alto que nuestro teatro conoce: el Premio Sarah Siddons por un Distinguido Logro". La estatuilla se basa en la famosa pintura de Siddons (fue la actriz más famosa del siglo XVIII). vestida como la musa de la tragedia de Joshua Reynolds, una copia de la cual se cuelga en la entrada del apartamento de Margo y es muchas veces visible durante diversas escenas. En 1952, un pequeño grupo de distinguidos artistas de teatro de Chicago comenzó a dar un premio con ese nombre, que fue esculpido para que parezca el que se utiliza en la película. Se otorga  anualmente y las ganadoras  ​​incluyen a Bette Davis y Celeste Holm .

La historia se originó en una anécdota relacionada con Mary Orr con la actriz Elisabeth Bergner mientras trabajaban juntas en un obra de teatro durante 1943 y 1944, Bergner permitió que un joven fan se convirtiera en parte de su vida y la empleo como asistente, pero después lamentó su generosidad cuando la mujer intentó socavarla. Bergner relató los acontecimientos a Orr, que lo utilizó como base para su cuento "The Wisdom of Eve" (1946). En la historia, Orr da a la chica un carácter más despiadado y le permite tener éxito y robar la carrera de la actriz más veterana. Bergner más tarde confirmó la base de la historia en su autobiografía Bewundert viel, und viel gescholten . En 1949, Mankiewicz estaba escribiendo una historia sobre una actriz que recuerda su vida al recibir un premio y al leer "The Wisdom of Eve", pensó que la chica trepa sería un elemento útil añadido. Envió un memorándum a Darryl F. Zanuck, productor de la película diciendo que "encaja con mi idea original y se puede combinar. Mankiewicz presentó un guion de la película con las historias combinadas bajo otro título. Cambió el nombre del personaje principal de Margola Cranston a Margo Channing y mantuvo a varios de los personajes de Orr - quito el

marido de Margo  y  lo sustituyo por un nuevo personaje. La intención era describir a Channing en una nueva relación y permitir que Eve Harrington amenazara tanto la vida profesional como personal de Channing. Mankiewicz también añadió nuevos personajes. Zanuck  se entusiasmó y proporcionó numerosas sugerencias para mejorar el guión, en algunas secciones, penso que la escritura de Mankiewicz carecía de sutileza o proporcionaba detalles excesivos , redujo el guion en unas cincuenta páginas y eligió el título All About Eve de las escenas de apertura en las que Addison DeWitt dice que pronto contará "más de Eve ... Todo sobre Eve, de hecho".

Entre las actrices originalmente consideradas como Margo Channing estaban la inspiración original de Mankiewicz, Susan Hayward , que fue rechazada por Zanuck como "demasiado joven", Marlene Dietrich , despedida por se "demasiado alemana ", y Gertrude Lawrence , que fue descartada cuando su abogado insistió en que Lawrence no podia beber o fumar en la película, y que el guión sería reescrito para permitirle cantar una canción. Zanuck favoreció a Barbara Stanwyck , pero ella no estaba disponible. Tallulah Bankhead también fue considerado, al igual que Joan Crawford. Eventualmente, el papel fue para Claudette Colbert, pero se retiró después de una lesión poco antes de comenzar la filmación . Mankiewicz consideró brevemente a Ingrid Bergman para el papel de la diva envejecida , antes de dárselo a Bette Davis.  Davis, que recientemente había terminado una asociación de 18 años con Warner Bros, después de varias películas mal recibidas, inmediatamente aceptó el papel después de darse cuenta de que era uno de los mejores que había leído. Channing había sido originalmente concebido como gentil y humorística, pero con el casting de Davis, Mankiewicz revisó el personaje para ser más abrasivo. Mankiewicz elogió a Davis por su profesionalidad y por el calibre de su actuación.

 Anne Baxter había pasado una década en papeles de apoyo y había ganado el Premio de la Academia de 1946 a la mejor actriz . Ella obtuvo el papel de Eve Harrington después de que la primera opción, Jeanne Crain , quedara embarazada. Crain estaba a la altura de la popularidad de Baxter y había establecido una carrera interpretando simpáticas heroínas; Zanuck creía que le faltaba la " actitud de perra" requerido por el papel y que la audiencia no la aceptaría como un personaje engañoso. También se consideraron a  los futuros ocupantes de la Casa Blanca Ronald Reagan y Nancy Reagan  para los papeles de Bill Sampson y Eve Harrington. Marilyn Monroe , relativamente desconocida en ese momento, fue contratada  después de una campaña de presión por su agente, a pesar de la antipatía inicial de Zanuck y la creencia de que ella estaba mejor adaptada a la comedia. La inexperta Monroe fue intimidada por Bette Davis, y tardo 11 tomas para completar una de las escena con la estrella; Cuando Davis le ladró, Monroe dejó el set para vomitar.

Bette Davis se enamoró de su co-estrella Gary Merrill (Bill) durante el rodaje de esta película, y los dos se casaron en julio de 1950, unas semanas después de que la filmación se completó. Adoptaron a una niña, a quien llamaron Margot. Después del estreno de la película, Bette Davis imploró a Joseph L. Mankiewicz escribir una secuela que se centrará en los personajes de Margo y Bill. Muchos años después, cuando ya se habían divorciado Davis y Merrill, esta se encontró con Mankiewicz en una fiesta y le dijo: "Joe, puedes olvidar esa secuela, lo he vivido  y no funciona". 33 años más tarde, la vida imitó el arte cuando Anne Baxter sustituyo a Bette Davis en la serie Hotel (1983) después de que cayera enferma. Davis nunca regresó al programa. Bette Davis filmó todas sus escenas en 16 días.

Elogiado por los críticos en el momento de su lanzamiento, Eva al desnudo recibió 14 nominaciones a los premios de la Academia (una hazaña que sólo consiguieron la película de 1997 Titanic y la película de 2016 La La Land ) y ganó seis, incluyendo Mejor película . Es la única película de la historia de los Oscar en recibir cuatro nominaciones femeninas (Davis y Baxter como Mejor Actriz, Holm y Ritter como Mejor Actriz de Reparto). Fue seleccionado en 1990 para su conservación en el National Film Registry de los Estados Unidos y estuvo entre las 50 primeras películas que se registraron.  Apareció en # 16 en la lista de 1998 de AFI de las 100 mejores películas estadounidenses. El Writers Guild of America ha clasificado el guion de la película como el quinto más grande jamás escrito.La actuación de Bette Davis como Margo Channing ocupa el puesto 5 en las 100 mejores actuaciones todos los tiempos de la  encuesta de la revista Premiere Magazine. En 1970 la historia fue adaptada en un musical de Broadway llamado " Applause” Lauren Bacall interpretó a Margo Channing. Cuando Bacall dejó el espectáculo, fue sustituida por  Anne Baxter . En 1973 este musical se convirtió en una película para la televisión.