miércoles, 29 de abril de 2020

Pequeños fuegos por todas partes (Little Fires Everywhere)


Es la segunda novela de la autora estadounidense Celeste Ng. La historia tiene lugar en Shaker Heights, Ohio, una de las primeras comunidades planificadas de Estados Unidos, donde el orden y la armonía son muy apreciados donde la escritora vivió desde 1990 hasta que se fue a la universidad y la ayudo a fundamentar la novela, se describe como el tipo de vecindario que a menudo se representa en las versiones de los suburbios estadounidenses en los medios de comunicación en la década de 1950. Celeste comentado que es "un poco como escribir sobre un pariente. Ves todas sus cosas buenas, los amas mucho y, sin embargo, también conoces todas sus peculiaridades y sus debilidades".  El libro fue votado como el ganador de los Premios Goodreads Choice para ficción en 2017 y apareció en la lista de diversos periódicos de las mejores novelas de ese año y también recibió el premio a la Mejor Novela de Amazon de 2017. 

En Shaker Heights, una tranquila y próspera ciudad de Cleveland, todo está planeado, desde el trazado de las carreteras hasta los colores de las casas, incluso el triunfal futuro de sus vecinos. Nadie encarna mejor este espíritu que Elena Richardson, cuya vida se rige por un principio fundamental: jugar siempre dentro de las reglas sociales. La historia comienza cuando Mia Warren, artista enigmática y madre soltera, llega a esta idílica burbuja con Pearl, su hija adolescente. Mia lleva consigo un pasado misterioso y un desprecio por las reglas que acabarán amenazando esta comunidad tan cuidadosamente ordenada.

La Novela explora el peso de los secretos, la naturaleza del arte y la identidad, y la fuerza feroz de la maternidad, y el peligro de creer que seguir las reglas puede evitar el desastre, las tensiones raciales y las rencillas familiares escondidas bajo la superficie de una tranquila ciudad de Ohio. Ya en el primer capítulo de la novela, conocemos al menos en parte de la tragedia que sucederá: el misterio radica en descubrir cómo llegaron allí. Ser testigo de la mezcla y choques de las dos familias protagonistas es una experiencia totalmente apasionante, a menudo desgarradora y profundamente empática, no muy diferente a ver arder la casa de un vecino. Y el espectáculo no se detiene con los Richardson y Warren. Ng también presenta una batalla por la custodia que se convierte en el centro de atención de la ciudad: una niña de 1 año que es buscada tanto por su madre inmigrante china como por la pareja blanca que crio al bebé.

En la novela los Richardson son la familia establecida, y en los Warren los extraños, y, inicialmente la autora se preguntó si debería describirlos como no blancos. "Sabía que me estaba involucrado en cuestiones de raza y clase" y decidió no especificar su raza, Ng. recordó “Yo estudie allí y literalmente si provienes de fuera de Shaker, te tratan de manera diferente. También está la cuestión de raza, me miran a la cara y la gente tiende a suponer que no soy de aquí”.  Pero Ng no quería hacer a los Warren asiático-estadounidenses, porque haría que algunas de las tensiones narrativas posteriores, fueran demasiado claras. "Tampoco sentí que yo fuera la persona adecuada que podría dar vida a la experiencia de una mujer negra o latina"

Es esta vasta y compleja red de afiliaciones morales, y la voz omnisciente matizada que Ng emplea para navegar, lo que hace que esta novela sea aún más ambiciosa y exitosa. Todo el tiempo tenemos la sensación de que nuestro narrador está hablando desde dentro y conoce de primera mano este vecindario obsesionado con el orden y la autora no pierde la oportunidad de detenerse en un personaje secundario, incluso aquellos que conocemos solo por un momento (el vecino, el portero, el alguacil) cuyas voces podrían expresarse entre paréntesis. Al mismo tiempo, ofrece un retrato matizado y comprensivo de aquellos aterrorizados por perder poder. Es un uso emocionantemente democrático de la omnisciencia para una novela sobre clase, raza, familia y los peligros del statu quo.



En 2020 se estrenó una miniserie de televisión de ocho episodios, basada en la novela La serie está protagonizada por Reese Witherspoon y Kerry Washington, quienes también fueron productoras ejecutivas. La banda sonora original fue compuesta por Mark Isham y la tecladista de Florence & the Machine Isabella Summers.

Delicatessen


Es una película de culto, una comedia negra francesa post-apocalíptica de 1991 dirigida por Jean-Pierre Jeunet y Marc Caro quienes también escribieron el guion junto a Gilles Adrien. La película está protagonizada por Dominique Pinon, Howard Vernon, Chick Ortega, Pascal Benezech, Marie-Laure Dougnac y Jean-Claude Dreyfus entre otros. Marc Caro, el codirector y escritor y diseñador del set realiza un cameo como 'Fox', uno de los 'trogolodistes'. La banda sonora es del compositor francés de origen argentino Carlos d'Alessio, siendo la ultima obra que compuso para una película antes de fallecer em 1992. 
Marc Caro y Jean-Pierre Jeunet 
En un edificio de apartamentos en ruinas en una Francia postapocalíptica, la comida es escasa y el grano se usa como moneda. En la planta baja hay una carnicería, dirigida por el arrendador, Clapet, que publica ofertas de trabajo en el periódico Hard Times para atraer a las víctimas al edificio, a quien asesina y mata como una fuente barata de carne para vender a sus inquilinos. Tras el asesinato del último trabajador, Louison un payaso de circo desempleado solicita el puesto vacante. Durante sus rutinas diarias, se hace amigo de la hija de Clapet, Julie, una relación que lentamente se convierte en un romance.

Desde su secuencia de apertura gloriosamente loca hasta su escena de amor hilarantemente rítmica y su enfrentamiento culmen en las entrañas de las alcantarillas de la ciudad, Delicatessen es una fantasía extrañamente inspirada y oscuramente cómica. No solo es rara por el bien de la rareza, la película es una historia sorprendentemente tierna que gira en torno a Louison, un buen hombre atrapado en un mundo malo, que siempre se lamenta por su alma gemela, Louison es heroico, inocente y cómico, todo al mismo tiempo. Sin embargo, lo que hace que Delicatessen sea ​​más memorable es su aspecto postapocalíptico de ensueño. Los directores Marc Caro y Jean-Pierre Jeunet idearon la película con el escritor Gilles Adrien , principalmente autor de cómics; Dadas sus imágenes únicas, tiene sentido que el igualmente inventivo Terry Gilliam presentara el lanzamiento mundial de la película.

Delicatessen fue la primera película completa realizada por Caro y Jeunet, pero en realidad fue planeada después de que se rechazara la que más tarde se convertiría en su segunda película “La ciudad de los niños perdidos” porque los productores pesaban que era demasiado cara para unos directores desconocidos en ese momento. Por esa razón, presentaron Delicatessen con un presupuesto muy apretado, con un equipo muy restringido, muchos amigos y familiares de ambos directores aparecieron en el reparto, y la mayoría de los accesorios son en realidad cosas viejas reutilizadas para reducir costes.

Jean-Pierre Jeunet tuvo la idea general de la película en 1988 mientras estaba de vacaciones en Estados Unidos. Dijo que después de alojarse en los hoteles de ese país sintió que la comida era tan mala que "sabía a humanos de verdad" y la idea de un carnicero caníbal surgió cuando vivía en un apartamento encima de una carnicería. Cada mañana a las 7 de la mañana oía el choque metálico de cuchillos y un grito de voz: "¡Chop chop!" Su novia dijo que estaba eliminado a los vecinos, y que sería su turno la próxima semana.

La película ha ganado y ha sido nominada para varios premios europeos importantes. En los Premios César ganó la Mejor Edición, Mejor Debut, Mejor Diseño de Producción y Mejor guion, en los Premios del Cine Europeo ganó el Mejor Diseño Escenográfico, el Premio del Jurado del Público en el Gremio de Cinemas de la Casa de Arte Alemana, Mejor Película Extranjera, en Mejor actor en el Festival Internacional de Sitges, mejor director, mejor banda sonora original y premio de la Asociación de críticos y escritores del guionista catalán. En el Festival Internacional de Cine de Tokio, ganó el Premio de Oro. La película fue nominada para el Gran Premio del Sindicato Belga de Críticos de Cine. También recibió una nominación a la mejor película extranjera en los premios BAFTA.



domingo, 26 de abril de 2020

Una tragedia americana (An American Tragedy)


Es una novela del escritor y periodista estadounidense de la escuela naturalista Theodore Dreiser publicado en 1925. Se basó en el notorio asesinato de Grace Brown en 1906 y el juicio de su amante. (Una joven trabajador textil estadounidense que fue ahogada por su novio en Big Moose Lake, Nueva York, después de que ella le dijo que estaba embarazada. Los acontecimientos y el juicio atrajeron gran atención del público y los periódicos) La novela forma parte de la lista de Grandes Novelas Americanas (se refiere a una novela canónica que se cree que capturó el espíritu de la vida estadounidense. Estas novelas generalmente son escritas por estadounidenses y tratan de alguna manera la cuestión del carácter nacional de los Estados Unidos).
Theodore Dreiser
La novela cuenta la historia de Clyde Griffiths, un hombre de carácter débil, abúlico e indeciso, criado en la pobreza, que asesina a su novia embarazada, de la que se avergüenza, para casarse con una mujer que puede abrirle las puertas del bienestar material y la posición social que ambiciona.

La novela es una tragedia en sentido estricto, la destrucción de Clyde es consecuencia de sus debilidades innatas: cobardía moral y física, falta de escrúpulo y autodisciplina, intelecto confuso y ambición desenfocada; Además la vida pone en su camino la tentación que no puede resistir. La novela está llena de simbolismo, desde la grotesca descripción de Clyde de las altas y sombrías paredes de la fábrica como una oportunidad para el éxito, que simboliza cómo es todo un espejismo, hasta la descripción de las chicas como "electrizantes" para presagiar el destino de Clyde en la silla electica; Dreiser transforma los objetos cotidianos mundanos en símbolos. Dreiser mantiene el interés de los lectores en la larga novela (más de 800 páginas) mediante la acumulación de detalles y variando continuamente la "distancia emocional" de sus escritos de Clyde y otros personajes, desde un examen detallado de sus pensamientos y motivaciones hasta reportajes desapasionados. 


Desde 1892, cuando Dreiser comenzó a trabajar como periodista, había comenzado a observar un cierto tipo de delito en los Estados Unidos que resultó ser muy común. Parecía surgir del hecho de que casi todos los jóvenes poseían una fuerte ambición de ser alguien financiera y social importante. La caza de la fortuna se convirtió en una enfermedad con resultado surgio con frecuencia de un tipo de crimen peculiarmente estadounidense, una forma de" asesinato por dinero ", cuando" el joven y ambicioso amante de una joven más pobre encuentra otra más atractiva con dinero o posición "pero no pudo deshacerse de la primera, generalmente debido a un embarazo decide asesinarla” Dreiser recopilo tales historias y basó el libro en un caso criminal notorio. El 11 de julio de 1906, los propietarios del complejo encontraron un bote volcado y el cuerpo de Grace Brown, su amante Chester Gillette fue juzgado y condenado por su muerte, aunque afirmó que fue un suicidio. Gillette fue ejecutado el 30 de marzo de 1908.  El juicio atrajo la atención internacional cuando las cartas de amor de Brown a Gillette fueron leídas en la corte. Dreiser guardó recortes de periódicos sobre el caso durante varios años antes de escribir su novela, durante la cual estudió el caso de cerca. Basó a Clyde Griffiths en Chester Gillette, dándole deliberadamente las mismas iniciales. Comenzó el manuscrito en el verano de 1920, pero un año después abandonó la mayor parte de ese texto. En 1923 regresó al proyecto, y con la ayuda de su esposa Helen y dos secretarias editoriales, completó la novela en 1925. Convirtiéndose en el primer éxito del autor aunque fue criticada por su representación de un hombre sin moral que comete un sórdido asesinato.
Grace Brown y Chester Gillette

Un asesinato sorprendentemente similar tuvo lugar en Pensilvania , en 1934, cuando Robert Edwards mató a Freda McKechnie, una de sus dos amantes, y arrojó su cuerpo en un lago. Los casos fueron tan similares que la prensa en ese momento calificó el asesinato de Edwards / McKechnie como "La tragedia americana". Edwards finalmente fue declarado culpable y también ejecutado por silla eléctrica.

En 2005, el libro formo parte de la lista de la revista Time de las 100 mejores novelas escritas en inglés desde 1923. La novela se ha adaptado varias veces a otros formatos, y la historia se ha utilizado, no siempre atribuida, como base para otras obras:  Una primera adaptación escrita por Patrick Kearney para Broadway En el reparto estaba la actriz Miriam Hopkins, que aún no había comenzado su carrera cinematográfica. En 1931 se rodó la primera versión cinematográfica dirigida por Josef von Sternberg la película fue un éxito pero Dreiser desaprobaba la versión, se rodó otra adaptación al cine en 1951 titulada “Un lugar en el Sol” ( A Place in the Sun) , dirigida por George Stevens y protagonizada por Montgomery Clift , Elizabeth Taylor y Shelley Winters. La película fue un éxito crítico y comercial, ganó seis Premios Oscar y el primer Premio Globo de Oro a la Mejor Película - Drama. En 1991, la Biblioteca del Congreso la seleccionó para su preservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos como "cultural, histórica o estéticamente importante".


Se han producido más adaptaciones televisivas o cinematográficas de la novela en Brasil, Italia, Checoslovaquia, Filipinas, URSS y Japón- El compositor Tobias Picker adaptó el material como una ópera del mismo nombre en 2005. Los críticos y comentaristas han comparado elementos de la película de Woody Allen, Match Point (2005), con la trama central de la novela. También fue adaptada como un musical del mismo título por el compositor y letrista ganador del Premio Tony Charles Strouse. En Cuba, la novela ha sido adaptada y transmitida por la Radio Progreso dos veces: en 1977 y 2001. La novela juvenil de 2003 de Jennifer Donnelly, A Northern Light , relata los acontecimientos desde el punto de vista narrativo de una joven que trabaja en un campamento.